蓝面具藏戏的流派

藏戏的藏语名叫“阿吉拉姆”，意思是“仙女姐妹”。据传藏戏最早由七姊妹演出，剧目内容又多是佛经中的神话故事，故而得名。藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术。17世纪时，从寺院宗教仪式中分离出来，逐渐形成以唱为主，唱、诵、舞、表、白和技等基本程式相结合的生活化的表演。藏戏唱腔高亢雄浑，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人声帮和。藏戏原系广场剧，只有一鼓一钹伴奏，别无其他乐器。 藏戏分为白面具藏戏和蓝面具藏戏。蓝面具藏戏又分为迥巴藏戏、江嘎尔藏戏、香巴藏戏、觉木隆藏戏四大流派。 迥巴藏戏是蓝面具戏中成立最早的剧团，所在地是昂仁县迥·日吾齐，位于雅鲁藏布江上游地区。藏戏祖师唐东杰布的家乡就在这里，日吾齐寺即是他的主寺。日吾齐寺附近的冲萨就是他的家乡。相传日吾齐寺有三种仪式：一是藏戏，一是“波多夏”，一是跳神“出通”。迥巴藏戏独有的特点就是在开场戏“甲鲁温巴”中穿插进“波多夏”。传说在修建日吾齐寺经塔时，白天刚建筑起来，晚上就被鬼毁为平地。三个弟子跑到寺内报告，寺主唐东让他们三人中的一个躺在地上，在他身上压上石条，让另外两个人用铁锤砸。如果石条碎了，就证明把鬼镇住了。三个弟子第二天按此做后，经塔砌筑的部分果然就不再被毁了。以后的迥巴藏戏在演出中，都要由“温巴”轮流扮演被砸的“波多夏”角色。 江嘎尔藏戏，是江嘎尔藏戏剧团相传创建于八世达赖时。江嘎尔藏戏的发源地在仁布县江嘎尔山沟，这里有属于唐东教派“色金”的两个寺庙，喇嘛可娶妻，有家有地。这两个寺庙一个是妥波寺，寺内喇嘛擅长唱“喇嘛嘛呢”；另一个是江嘎群宗寺，寺庙规定十户喇嘛，每户出二人支藏戏差，父传子，子传孙，成了藏戏世家。较早的戏师有个叫白玛丹珍的。以后的戏师是嘎玛曲杰、那加和唐曲。那加嗓子特别好，音量大，音域宽，唱起来又高又亮，据说他演唱时可震动挂在房柱上的“唐卡”（卷轴画），与觉木隆的米玛强村齐名。江嘎尔藏戏团规定演出的剧目是《诺桑王子》、《朗萨雯波》、《文成公主》，三个戏轮换。有时也演《热琼娃》。实际上演得最有影响的是《诺桑王子》，据说是戏师那加根据定钦云巴·次仁旺堆写的《诺桑传记》和八世班禅·多仁班智达二人写的一些书之精华，编演成当时的藏戏《诺桑王子》，因此也出了名。江嘎尔藏戏的影响仅次于觉木隆，其唱腔高亢浑厚，古朴粗犷，但装饰顿音“仲古”没有觉木隆唱腔中的多，也没有发展得那么细致丰富。它同迥巴藏戏一样，所演的戏都严格按照脚本，说的“雄”，也就是剧情讲解人的“连珠韵白”，以及唱腔中间穿插的舞蹈节奏都比较悠沉缓慢，表演也较为简单，没有杂技和特技。 香巴藏戏也称常·扎西直巴。五世达赖时有一个贵族叫扎西直巴，后来当过噶伦。他命家乡南木林“多吉·常”的人学习江嘎尔藏戏。为此，还组织了一个藏戏团。因为是在南木林山沟中的香河边，故被称为香巴藏戏。而后来噶厦的“孜恰列空”登记为“常·扎西直巴”。八世班禅、九世班禅对香巴较为重视，因而逐渐壮大，自成一派。主要流行于南木林县的多吉、卡则、琼、山巴等地。西藏和平解放前夕，香巴藏戏的戏师是归桑多吉，在他之前是根角。早先香巴藏戏是不去拉萨支差的。但有一年，迥巴藏戏团去拉萨支差参加雪顿节，在过雅鲁藏布江时不慎翻船，死了不少艺人。由于人数不够了，就到南木林找了一些香巴艺人同去拉萨会演。这些被请去的艺人就称作“香·日吾齐”。以后香巴藏戏的影响逐渐大起来，规定以《文成公主》和《智美更登》轮换去拉萨演出。香巴藏戏的整个风格特点比较接近于江嘎尔。 觉木隆藏戏在所有的藏戏剧团和流派中，艺术方面的发展最为完备丰富，影响最大，流传也最广。觉木隆藏戏团是原西藏地方政府公办的惟一带有专业性的剧团，归西藏地方政府“孜恰列空”和贡德林寺共同管理，但无薪俸，除参加雪顿节会演可得赏银和食物外，其他时间要靠到西藏各地卖艺乞讨度日。他们惟一的权力是可以任意挑选演员。正因为如此，他们持有西藏地方政府颁发的一纸文书，声明他们所到之处，在业余藏戏团体中如发现优秀的苗子或尖子，可马上挑走，该团体不得阻拦。这个剧团开始是住在堆龙德庆县觉木隆村的“雄白拉穷”泉水边，以后长期住在拉萨市区。剧团内既有觉木隆村人，也有各地来的支差者和杀牛人等，所以也被人称为“鲜巴拉姆”，意为“屠宰者藏戏团”。 觉木隆藏戏团历史上著名的人物唐桑不是觉木隆村人。唐桑的丈夫白玛丹增起先是到拉萨支差的，后来当了觉木隆藏戏团的演员兼戏师。他之后的戏师即是他的妻子唐桑。这在上个世纪初的西藏是非同寻常的。在西藏和平解放前，藏戏曾规定妇女是绝对不能登台表演的。但在唐桑作了觉木隆藏戏团的戏师后，上述陈规得到了纠正。
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